杰昂·米罗(1893-1983) 米罗是二十世纪绘画大师，超现实主义绘画的伟大天才之一。

米罗艺术的卓越之处，并不在于他的肖像画或绘画结构，而是他的作品有幻想的幽默--这是其中一个要素。

另一个卓越之处就是，米罗的空想世界非常生动。

他的有机物和野兽，甚至他那无生命的物体，都有一种热情的活力，使我们觉得比我们日常所见更为真实。

米罗是非常多产的，画风始终如一而又多样变化。

以至想要一般性地追述一下都十分困难。

早期作品受塞尚、梵高和毕加索及野兽派画家的影响，作品或带 有极为精雅的色彩和线条的运动，或具有立体主义的作风。

在1920年代中期， 他在他的新天地中，探索了非常困难的一些方面，从《哈里昆的狂欢》的复杂性，到《犬吠月》和《人投鸟一石子》这类作品非常有魅力的单纯性。

1928年 他访问了荷兰，受到荷兰少有的几个大师的影响。

他制作了一系列的绘画，题名为荷兰的室内，那是从真实到幻想变形的实例。

《哈里昆的狂欢》是第一幅超现实主义的图画:在一个奇特的空间逆转感。

室内举行着狂热的集会，只有人类是悲哀的，那人带有颇为风雅的胡子，叼着长杆的烟斗，忧伤地凝视着观者。

围绕着他的是各种各样的野兽、小动物、有机物，全都十分快活。

没有什么特别的象征意义，画家充分地描绘了一种辉煌的梦幻形象。

《加泰隆风景》中的幻想，虽然神秘但很生动。

在画中，黄色和橙黄的两块平面，相交于一条曲线。

猎人和猎物都画成几何的线条和形状。

一些不可思议的物体散置在大地上，有些可以辨认，有些好象暗示海上的生物或显微镜下的生物。

更令人激动的作品是《静物和旧鞋》，显示了这位非政治的艺术家，为反对西班牙内战的法西斯分子而做出的深切的反应。

《静物和旧鞋》的形象是明确的，有旧鞋、酒瓶、插进叉子的苹果，还有一端变成一个头盖骨的一条切开的面包。

所有这一切都有安排在一个捉摸不定的空间里，色彩、黑色和凶险的形状令人厌恶。

这件作品并不是特别的象征，而是反映了米罗对发生在他所热爱的西班牙事变的痛感和厌恶之情。

他是以物体、色彩和形状来声讨腐朽、灾难和死亡的。

在这个时期，米罗画了一幅线描自画像。

瞪大的眼睛和紧缩的嘴唇，反映了他的恐怖观念。

严酷的绘图和催人入眠的正面化形象，标志着他继承了自己的早期风格。