对于马耳他和戈佐来说，好消息是《2021年国家文化政策》已经提交给公众征求意见。这对马耳他的教育和文化体系非常有利。作为一名负责音乐的教育官员，我们对这份政策草案的第四个重点特别感兴趣，那就是“改善艺术和文化教育”。

我们认为有必要在教育部和文化部之间制定一项国家战略。然而，导致这一过程的过程非常重要，因为应该认真考虑所有现有的良好做法和从其他改进艺术和文化教育的尝试中吸取的经验教训。

我们认为应该咨询专门从事这方面工作多年的教育官员，提高他们的艺术学科，直接参与政策的制定。这将确保在马耳他扩大艺术教育规模时采取更实际的方法。

因此，我们认为有必要研究这一政策草案，同时考虑到我们促进艺术学科和官方学习成果的日常工作。

本战略中建议的正式和非正式计划必须与既定的教学大纲保持一致。我们认为，只有教育部和文化部共同实施，该战略才能取得成功。同样，由于音乐选项与新的SEC计划和中学后教育有关，有必要将马耳他大学纳入讨论。

政策建议，每学年应为所有中学生提供至少60小时的艺术文化教育名额。我们将全力支持它，因为它将为学生提供更好的学科资格。

事实上，这意味着整个学年的时间表必须包括中学每周一节额外的课和每周三节额外的课。这可能会给课程表后勤带来一些问题，因为要实现这个建议，必须从其他学科中选择更多的课程时间。我们建议评估这个提议对其他主题的影响。

这项政策的正确实施将如何影响整体教育成绩是一个严峻的问题，需要与教育专业人士进行适当的讨论。例如，是否有任何专业考虑来考虑如何实施提议的“学校内部教职员工一体化”？

在小学领域，目前大约有40名围攻教师。这些老师通常在三所学校任教，覆盖所有小学。如果他们从四面八方转移到“学校的教职员工综合体”，将需要更多的专业音乐教师来满足所有学校的需求。其他艺术学科也是如此。

除此之外，音乐老师习惯于讨论，寻找机会，在跨学科项目中一起工作。在这方面，在COVID限制之前，音乐蠕变老师过去每周五有90分钟的上课时间。在这段时间里，音乐老师们曾经在各个层面一起工作。

这种良好的实践可以被其他老师包括其他艺术学科扩展。因此，在每所学校引入磁带提议的“创意艺术协调员”可能会导致更多的挂毯，而在一些小学校，这个角色可能是不必要的。

只有通过与学校所有直接相关人员的深入讨论，这项政策才能蓬勃发展。

考虑在每所大学都有一名创造性的艺术协调员，并与该领域的艺术教师、负责艺术学科的教育官员、教育工作者和艺术家合作。这样，这些项目将作为学习计划的延伸。考虑到文件中提到的建议，包括小学、中学和中学每个学年额外的艺术文化教育课时，计算出我校音乐教师的数量应该从60人左右增加到160人左右。

该金额不包括本提案中提到的其他艺术学科和创意艺术协调员。考虑到每年只有少数音乐教师从马耳他大学毕业，几乎不可能找到具有所需教学经验的专业音乐教师。

此外，还有一些人可能会选择从事其他职业和退休的教育工作者。为所有低收入和物质匮乏的家庭建立文化护照是非常有益的。我们都同意所有学生都可以参加艺术活动和艺术教育。此外，家庭往往不愿意鼓励孩子学习新的乐器，因为高质量的乐器可能很贵。

也可以提供其他计划，如每月分期购买工具、免息或介绍工具的贷款计划。此外，所有学生也应受益于马耳他艺术奖学金计划。

政策还提到了文化形成中心。学校里已经至少有一个音乐教室了。除了遵守每个学校至少有一个音乐教室的基本要求之外，为了遵守这一政策，在需要两名或更多音乐教师的较大学校中，可能需要一个额外的音乐教室。每个学校都必须有一个易于使用的大厅，学生可以在里面表演或展示艺术作品。

此外，现有音乐课程中的一项学习成果使学生有机会通过使用技术来实验和更新他们的艺术知识。

因此，根据我们的经验，我们不仅将媒体素养作为一门学科引入，还需要更多的特殊设备，以便学生可以在9年级选择音乐，并在马耳他视觉和表演艺术学校(MVPA)学习。)将有机会从事视频制作等需要录制和后期制作的项目。

该文件建议，与公共文化组织、马耳他遗产组织以及马耳他和戈佐的学校合作，专门为学童和年轻人设计一个量身定制的文化和创意计划。

还建议建立一个认证系统，以承认和登记提供教育服务的文化和创意从业者。它已经存在，可以通过被列为文化和创意实体的官方教育网站访问，包括表演艺术和视觉艺术的服务提供商。

虽然MVPA是一所让学生有机会专注于特定艺术领域的学校，但它仍然是义务教育的一部分，涵盖了所有其他学术领域。

学生需要遵循学习成就计划和教学大纲。确实是

教育部和文化部之间在音乐，艺术和戏剧学院之间建立伙伴关系是一件好事，但是由于它们是教育实体，因此我们认为这些学校应继续由教育部负责。

仍欢迎公共组织与教育部合作，但是要想将教育机构的职责转移到官方教育机构之外，这是需要谨慎处理的事情。

该政策参考了行业学徒计划。这些课程在大专院校学习效果最好，学生可以根据他们的学习领域进行更多整合，并进行动手工作。

该政策草案明确了需要区域和地方委员会支持的需求。这对于使16岁以上的学生可以长期提高演奏乐器和参加当地艺术活动的数量至关重要。